mardi 27 août 2019

Mais que fait donc "le Repos" à Los Angeles ?



Continuant à fouiller dans les immenses ressources de Jan ‘s & Co, fine french antiques, je tombe sur un "biscuit", un gros biscuit qui mesure 85cm. L’original est de Boucher, prénommé Alfred, 1850-1934, le repos est une jeune femme qui sommeille, nue, telle que le Seigneur l’a conçue (sans péché). Je tire une fois encore le fil d’Ariane, vous allez être surpris de là où je vais arriver, alors que le commentaire de l’antiquaire est, pour le moment,  muet sur le principal. Je vous donne le texte original :

« A Very Fine French Sevres Biscuit (Bisc) Porcelain Figure of a Recumbent Nude Lady Titled "Le Repos" After a Model by Alfred Boucher (French, 1850-1934) Sensually depicting a young woman sleeping on her back on a Louis XVI style daybed, her arms above her head supported on a bolster, her knees bent and pelvis twisted to form a S-curve, the bed raised on fluted feet. Impressed with a triangular potting mark with the letter "S" and "1911" next to an ovoid impressed "Sevres" stamp and the letter "T". Circa: Paris, 1911.

Height: 11 1/2 inches (29.2 cm)
Width: 33 1/8 inches (84.1 cm)
Depth: 13 inches (33 cm)
Ref.: A1881

il s'agit donc d'un biscuit de Sèvres, grand, 85cm, un peu moins que l'échelle 1/2


on reconnait le Sèvres à sa couleur blanche, et la jeune femme a tous ses doigts (3)

Je laisse Jan’s poursuivre, pour voir si comme ils le montrent souvent, ils sont aussi forts que cela : (oui, il faut poursuivre en Anglais, mais j’imagine que ça ne vous pose pas de problème majeur ?)

« Alfred Boucher often had an erotic edge to his work, as exemplified by the present nude sculpture. He was employed as a sculptor at Sèvres from 1892-1906 executing accurate portraits and academic monuments in porcelain, bronze and marble. His lifesize nude of this subject, completed in 1892, was acquired by the Luxembourg Gardens and is currently in the Musée des Beaux Arts, Pau. A reduction in marble was sold Sotheby's London, 29 September 1999, lot 369. The model was edited in biscuit porcelain in two sizes. The present example is one of at least thirty-six made between 1900 and 1929. The model first came into production at the Sevres factory in 1896. (See Émile Bourgeois and Geo. Lechavallier-Chevignard, Le Biscuit de Sèvres, Recueil des Modèles Modernes de La Manufacture de Sèvres , Tome II, plache 28, no. 1313).

Vous avez vu ? Ils sont très forts !

Car le vrai Repos de Boucher, en marbre,  est à Pau

coup de pot

Je le savais !

Il suffit donc de faire une centaine de kilomètres pour le voir de visu, ce Repos, grandeur naturelle, il suffirait de se laisser enfermer de nuit dans le Musée de Pau pour … s’allonger le long de la belle endormie, et de son corps lové en S comme le fait opportunément remarquer le commentaire  !


la mise en scène la met devant Madame Maurice Pascal, de Léon Bonnat né à Bayonne. A droite un Sorolla lumineux
et au premier plan Henri IV ado


pour vous donner une idée, le lit mesure 182,8cm, il est en vraie grandeur
hauteur 59,6cm ; largeur 83cm ce n'est pas du tout évident de se glisser derrière la nana sans la réveiller !




il faut lire : A Boucher 1892



pas besoin de voler jusqu'à Los Angeles !

faites plutôt un tour au musée de Pau !


cette disposition ancienne montre le Repos devant la Bacchante de l'espagnol François Etcheto né à Madrid, mort à Paris, réalisée en 1889


 il y a plein d'autres merveilles, sculpture, peinture...

ces photos sont celles du Musée avant la restauration récente
voici la disposition actuelle en août 2019, en plein ménage à 10h00 à l'ouverture !




PS 1 : le musée d'Orsay note "le Repos" sur son propre catalogue comme "affecté au musée d'Orsay 1986", mais il est bien "déposé au musée de Pau", arrêté du 11/01/1978 

PS 2 : au musée Camille Claudel de Nogent sur Seine, existe cette version en bronze doré :



Alfred Boucher a d'ailleurs bien d'autres statues au musée Claudel :

toujours au musée Camille Claudel, ces baigneuses
à côté c'est Diane au bain

et la troisième, c'est la Pensée
 et puis l'hirondelle blessée
























et puis,

l'Histoire ! 



























PS (3) : la vérité m'oblige à vous révéler un détail fâcheux : trois doigts manquent à la jeune femme, ce qui trouble mon propre repos bien entendu : pourquoi la Conservatrice ne les fait-elle pas reposer, d'autant que la cassure de l'annulaire de la main gauche est toute récente ?


ce n'est pas fini

le musée de Pau

est rempli d'oeuvres merveilleuses...

... bientôt : "je repars à Pau" !

lundi 26 août 2019

Otto Pilny à Los Angeles !



Je l’ai retrouvé à Los Angeles ! Chez Jan’s & Co qui vendait les coprins de Gallé (enfin, une reproduction roumaine) ! ... et qui vend d’autres pièces françaises d’exception !

Otto Pilny (28 juin 1866, Budweis - 22 juillet 1936, Zürich) était un peintre suisse spécialisé en oeuvres orientalistes.

Né à Bedweis en 1866, sa famille s'installe à Prague en 1873, où il a reçu son éducation artistique. À dix-neuf ans il entreprend son premier voyage vers l'Orient, il suit la route des caravanes du Caire à Tripoli, accompagné seulement de son chien. Après un bref séjour à Prague, il est de retour en Égypte de 1889 à 1892.

Il est fasciné (forcément) par les mœurs orientales, la prière des musulmans ; les marchés ; et ... l’activité lucrative des prises d’otages : vous capturez une jeune européenne. Blonde ou brune pas d'importance. Vous la déshabillez, (sauf la coiffe sur les cheveux naturellement). Vous la mettez en vente sur le (lucratif) marché du pétrole. Un vieux et riche premier de cordée du coin qui n’a pas de fille et veut absolument palier ce manque se porte acquéreur. Vous lui livrez la marchandise. Tout se passe dans la joie et la liesse la plus complète. Et vous avez un tableau magnifique pour vous souvenir de cette acquisition qui marquera toute votre vie, et sera la preuve de votre réussite sociale.

A défaut, vous pouvez vous aussi vous payer le tableau :

Hauteur de la toile: 80 cm (31 1/2 pouces)
Largeur de la toile: 120 cm (47 1/4 pouces)
Hauteur du cadre: 94 cm (37 pouces)
Largeur du cadre: 132,1 cm (52 ​​pouces)

Réf .: A1669





Voici le descriptif traduit en français :

"Auparavant offert chez Christie's New York, Art européen du 19e siècle, vente 2521 du 12 octobre 2011, lot 84.

"Il n’y a pas beaucoup d’information sur Otto Pilny qui a commencé sa formation artistique à Prague. Pilny a également vécu à Vienne et s'est finalement installée à Zurich. Tout comme Ludwig Deutsch (1855-1935), Rudolf Ernst (1854-1932) et Carl Leopold Müller (1834-1892), Pilny fut encouragé à voyager à l'étranger. Au cours de ses deux voyages en Égypte, destination favorite de l'école austro-hongroise, le premier en 1889 et plus tard en 1892, il acquit le goût de peindre des scènes orientalistes de paysages, de la vie, des coutumes et des gens du Moyen-Orient. Ses peintures ont également capturé des fragments de la culture et des traditions islamiques. Dans "The Slave Market Presentation", une représentation de deux esclaves désespérées est présentée à leurs futurs propriétaires, la scène se déroulant dans le désert, une représentation particulièrement virtuose de l'un des thèmes de prédilection de l'artiste. Exécuté dans une riche palette et baignant dans une lumière claire et profonde, ce tableau représente un événement de la tradition historique islamique nord-africaine, quelque chose d'inconcevable pour la plupart des temps modernes. Ces dernières années, les œuvres de Pilny ont attiré l’œil des conservateurs, collectionneurs et marchands d’art du Musée, établissant un nouveau record du monde pour l’artiste à Sotheby's Doha, le 18 mars 2009, vente D09003, lot 48 "Soirées de prière" qui s'est vendu à $326 500" !



Je l’ai retrouvé pour vous, mais naturellement les hommes qui prient ne valent pas une jolie esclave du sexe féminin, ou mieux encore deux esclaves à la fois : il faut prendre contact avec Jan’s & Co pour en savoir davantage !

Otto a peint d'autres scènes du même genre, à croire que la vente des jolies filles était une transaction courante ?

si tu m'achètes la demoiselle, je te donne le tapis !

avant de "passer à la casserole" si l'on peut dire, ces demoiselles étaient priées de danser dans le désert !

PS : je sais : je vous avais montré ce tableau en 2015, avec d'autres, mais j'ignorais comment vous permettre de vous le procurer !
https://babone5go2.blogspot.com/2015/01/orientalisme.html


c'est vrai qu'entre une fille et un cheval (arabe) il y a de quoi hésiter !



vous voyez : Otto Pilny a peint des tas de scènes semblables !

les demoiselles n'étaient jamais trop consentantes !


je parcours le catalogue de la maison Jan's & Co...

...je trouve une autre surprise...

... demain !

dimanche 25 août 2019

Les coprins de Gallé à Los Angeles

Je les avais admirés à Nancy, sur place dans cette chambre reconstituée, au pied du fameux lit orné de papillons (de nuit) de Gallé, intitulé "aube & crépuscule". J'en avais trouvé une copie étonnante à Luchon. Voilà que je retrouve la même à ... Los Angeles ! ! Chez un antiquaire majeur, à la hauteur des fortunes de la Ville des Anges ! Il possède des oeuvres françaises extraordinaires !

ils étaient côté gauche du lit aux papillons... où sont-ils partis ?

... aux States, chez Jan's & Co Inc.



Voici le descriptif, en langue originale

A Large French 20th Century Whimsical Art-Nouveau Style Mushroom Molded Glass Lamp, After Emile Gallé's "Les Coprins". The three twisted and curved molded green glass mushroom stems surmounted with ruby-red glass shades, all raised from a brass base. Circa: 1960-1970.

This beautiful reproduction of Gallé's famous mushroom lamp, of which only three original models exits, were limited reproduced last century in France. The original was commissiones as part of the décor of a dining-room designed as a forest. One of the 1904 original lamps is currently at the Musée de L'Ecole de Nancy, in Nancy, France. Another one is currently at The Kitazawa Museum of Art, Nagano, Japan.(2)

Literature:

Art-Nouveau and Art-Deco Lighting by Alastair Duncan, Simon and Schuster, New York 1978 - Page 32-33.

Height: 34 3/4 inches (88.3 cm)
Width: 19 inches (48.3 cm)

Depth: 18 1/2 inches (47 cm)

Vous avez noté ? Ce ne sont pas les originaux qui sont et à Nancy, et à Nagano au Japon.

Ce sont les mêmes (très belles) reproductions, made in Romania







j'ai raté ma chance à Luchon, 

je crains de ne pas la retrouver à Los Angeles !



PS (1) : c'était l'an passé :
http://babone5go2.blogspot.com/2017/08/antiquaires-luchon.html

PS (2) : c'est la première oeuvre sur laquelle on tombe en cherchant le musée de Nagano sur Googlemap



on a même l'impression que c'est l'emblème du musée


les Japonais ont réuni une jolie collection



mais le musée de l'école de Nancy reste la référence :


les couleurs sont très différentes entre les deux originaux, je ne parle pas des copies !