Quel était le véritable visage de Jésus? À quelle ethnie appartenait-il ? Une question qui fascine et partage experts et théologiens depuis deux mille ans, tout cela au moment où l'Intelligence Artificielle est présentée comme le moyen universel pour résoudre l'impossible.
Si nous devions demander à un enfant quel aspect avait Jésus, il n’aurait pas la moindre hésitation : Jésus était grand et mince, avec la peau claire, le visage souriant, les cheveux longs châtains qui lui tombaient jusqu’aux épaules en lui encadrant le visage et les yeux bleus. Cela, bien évidemment, si nous le demandions à un enfant européen. Si nous adressions la même question à un enfant africain ou chinois, nous nous retrouverions avec une idée du visage de Jésus très différente, avec la peau noire ou les yeux bridés. Cela parce que l’aspect physique de Jésus, les traits de son visage, ne sont pas documentés par aucun témoignage fiable. Pour faire simple, aucun des évangélistes, hommes qui l’ont connu personnellement, ne s’est inquiété de décrire quel aspect il avait. Dans tout le Nouveau Testament il n’y a aucune description de l’aspect physique de Jésus, et encore moins des indications concernant Ses origines ethniques.
Pour cette raison, l’iconographie de Christ a connu d’innombrables évolutions au cours des siècles, dictées principalement par des interprétations subjectives, des stéréotypes culturels et par la volonté d’uniformiser l’aspect du Fils de Dieu avec un idéal esthétique qui reflète le plus apprécié à une période historique déterminée et dans une culture déterminée. Exactement comme les enfants hypothétiques interrogés concernant le visage de Jésus, pour nous tous, l’aspect de Jésus est le fruit d’une image mentale qui dérive de la répétition de suggestions artistiques au cours de notre vie, d’illustrations, statues, tableaux, mais aussi interprétations cinématographiques, déterminées par des stéréotypes qui n’ont rien à voir avec le Jésus historique.
Il est fascinant d’étudier l’évolution de l’iconographie de Jésus dans l’histoire de l’art sacré, pas seulement pour essayer d’enquêter sur quel était le véritable aspect du Messie, mais plutôt pour comprendre comment le Christianisme a grandi et s’est transformé parallèlement à la figure de son inspirateur.
Dans les Évangiles, comme nous le disions auparavant, aucun indice sur l’aspect de Jésus n’est mentionné, même si on a tendance à donner pour acquis qu’Il était juif, exactement comme ses disciples. Et il était interdit aux Juifs de représenter le visage de Dieu. Les premiers chrétiens à ressentir le besoin de représenter Jésus furent probablement les mêmes obligés de se cacher dans les Catacombes afin de manifester leur foi. Pour cette raison, outre que pour le manque effectif de descriptions desquelles s’inspirer, Christ était représenté par eux à travers des symboles et des images allégoriques, sans aucune prétention de ressemblance.
Ce fut uniquement quand le Christianisme devint la religion officielle de l’Empire romain que l’on commença à s’inquiéter de comment représenter le Christ. Il est intéressant de remarquer comment, selon les pères de l’Église grecs, Jésus devait être laid, et sa beauté devait être exclusivement divine, tandis que pour les latins, comme Saint Jérôme et Saint Augustin d’Hippone il avait un bel aspect, qui reflétait sa perfection intérieure et spirituelle.
Au fil du temps, les descriptions qui avaient prétention de vérité commencèrent à augmenter, ou parce qu’inspirées par des visions où Jésus se serait manifesté avec un aspect plutôt qu’un autre, ou corroborées par la découverte d’images non faites de main d’homme (acheiropoïète), comme le Mandylion, ou image d’Édesse, adoré par les chrétiens d’Orient, ou de reliques comme le voile de Véronique, sur lequel on disait être imprimé le véritable visage de Jésus. De ce genre de témoignages dérive l’affirmation des représentations de Jésus avec barbe et cheveux longs, car jusqu’au IVe siècle apr. J.-C., Il était généralement représenté jeune et imberbe. Il est intéressant de remarquer que, selon Saint Paul, Jésus ne pouvait pas porter ses cheveux longs, puisqu’à l’époque cela était considéré comme indécent.
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| reconstruction faciale de Marie-Madeleine d'après le crâne exposé à la Sainte-Baume |
A l’époque byzantine, Jésus était généralement représenté en gloire et triomphe comme Christ Pantocrator. Très répandue aussi, surtout dans les icônes, l’iconographie de la Transfiguration de Jésus. La furie iconoclaste qui condamnait la représentation de Christ amena à la destruction de nombreuses images sacrées en Orient entre le VIIIe et le IXe siècle. En Occident, par contre, la figure de Jésus n’était pas représentée en tant que souverain sévère et juge, mais, grâce à l’influence des franciscains, dans Son humanité et humilité, de la Nativité à la Crucifixion. Les artistes occidentaux sont projetés vers un plus grand réalisme, comme Giotto et, par la suite, avec les grands maîtres de la Renaissance.
Des modèles de représentation canonique, soient-ils pour l’Enfant Jésus dans les bras de la Sainte Vierge ou pour Jésus adulte, avec cheveux longs détachés, tunique et cape, et au moment de la Passion, uniquement avec un chiffon pour lui couvrir ses hanches, commencent à se définir.
Le véritable nom de Jésus
Un autre élément loin d’être acquis, qui a partagé experts et théologiens au cours des siècles, est le véritable nom de Jésus. Cela parce que, dans les Saintes Écritures, outre le nom que nous connaissons tous, Il est souvent défini avec titres et appellatifs.
Le plus utilisé dans le Nouveau Testament et considéré le véritable nom de Jésus reste Ἰησοῦς, qui en latin devient Iesus et en français Jésus. Il dérive de la translittération de l’araméen Yēšūa’, qui a son tour dérive de l’hébreu Yĕhošūa’, qui signifie « Dio-YAH (est) salut ».
L’appellatif Christ (Xριστός, Christòs) apparait aussi très souvent dans les Écritures, en tant que titre honorifique de Jésus. Il dérive du grec, signifie « oint » et renvoie à la tradition qui voulait les Rois d’Israël consacrés avec des huiles aromatiques sacrées. Avec cet appellatif, Jésus est reconnu en tant qu’« élu », « consacré », le Messie tant attendu par le peuple juif.
La définition honorifique de Jésus en tant que Seigneur remonte elle aussi au Nouveau Testament : le mot grec, de l’araméen « mara », d’où dérive le titre complet « notre Seigneur Jésus-Christ ».
Naziréen ou Nazaréen indiquent tous les deux la provenance de Jésus de la ville de Nazareth, même si le premier pourrait faire référence à un vœu de consécration prononcé par les naziréens, qui portaient les cheveux longs. Cela justifierait l’iconographie de Jésus toujours représenté avec les cheveux lâchés, quand à son époque il était considéré honteux de les porter ainsi.
Citons enfin, parmi les nombreux noms et appellatifs de Jésus, Roi des Juifs, reporté également sur le titulus crucis fait afficher sur la croix par Ponce Pilate. Les Juifs attendaient un Messie, héritier au trône du Roi David, et les évangélistes Matthieu et Luc ont reporté une généalogie qui voulait confirmer cette descendance et revendiquer le droit royal de Jésus.
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| représenter Jésus incite à montrer ses copains les plus proches Pierre et Jean |
En Italie, la nécessité de représenter la vie du Christ était fondée sur la pratique officielle de l'Église occidentale. Depuis l'époque du pape Grégoire le Grand, les images étaient considérées à la fois comme des leçons pour les illettrés et comme des aides au culte. Les scènes de la vie du Christ étaient donc désirables dans les églises, sur les murs décorés de fresques et les retables peints, mais aussi sous forme portable, dans les livres illustrés et les petits retables destinés à la consommation privée. Les images étaient destinées à enrichir l'expérience des fidèles, tant dans le culte communautaire qu'individuel, et les traités de dévotion donnaient des instructions sur la façon d'utiliser les images pour entrer plus pleinement dans l'histoire sacrée. Aux XIVe et XVe siècles, ces images apparaissaient souvent en séries qui permettaient aux spectateurs de suivre la progression des événements, mais les histoires de la vie du Christ étaient également représentées dans des peintures de chevalet indépendantes, en particulier au XVIe siècle et après.
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| une IA récente forcément idéalisée correspond à l'idée que l'on se fait d'un Dieu-beau-gosse-donc-barbu aux beaux yeux |
prêt à attirer les meufs en confessions de proximité dans un confessionnal intime
Contrairement aux affirmations selon lesquelles les caractéristiques désormais courantes de Jésus sont apparues en 1490, les œuvres d'art du Moyen Âge et du début de la Renaissance ont représenté Jésus de la même manière que les œuvres ultérieures. La célèbre fresque de Giotto di Bondone de 1305, La Déploration du Christ, représente un homme blanc aux longs cheveux bruns, et la Madone à la grenade de Sandro Botticelli de 1487 représente un enfant Jésus aux traits similaires. L'Ecce Homo de Jérôme Bosch est également antérieur à 1490 mais montre un Jésus familier, tout comme l'Adieu du Christ à ses apôtres de Duccio di Buoninsegna du début des années 1300 (et d'autres œuvres) et la Cène contemporaine de Bondone (une scène très fréquemment représentée à travers le temps).
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| un selfie de l'époque retrouvé avec la bande des 12 Apôtres, ils étaient ainsi 13 à table ! |
Les similitudes dans l'image de Jésus s'étendent à d'autres régions et mouvements, les représentations de la Renaissance flamande datant d'avant 1490 mais correspondant toujours au modèle commun. Un Jésus aux cheveux longs et à la peau pâle a été observé dans les œuvres d'art de 1250 et des siècles précédents . De toute évidence, 1490 n'est en aucun cas l'année, ni même le millénaire, au cours duquel les caractéristiques les plus courantes de la représentation de Jésus dans l'art se sont solidifiées. De plus, les limites de la transmission des idées et des tendances à cette époque étaient telles que l'établissement d'un « nouveau Jésus » aurait pris des années à se propager dans les pays et les cultures d'Europe.
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| l'émotion émouvante d'un Dieu devenu Homme |
De nombreuses macros d'images affirment que César Borgia était le fils d'un gangster corrompu, d'un criminel, d'un dictateur et d'un déviant sexuel. Bien que Borgia soit historiquement établi comme l'un des enfants illégitimes probables du pape Alexandre VI (né Rodrigo Borgia), les ouvrages de référence décrivent l'aîné Borgia comme un pape controversé mais pas comme un « gangster ». Il est largement admis que le règne mouvementé du pape Alexandre VI a conduit en partie à la réaction annonçant la Réforme protestante, mais la littérature historique ne le décrit pas comme un « dictateur ». Quant à César Borgia lui-même, il est né en 1476 et est mort à l'âge de 31 ans en 1507, donc si son image avait été utilisée comme modèle pour Jésus dans des œuvres d'art créées en 1490 ou avant, ces œuvres auraient été basées sur les traits d'un jeune adolescent.
César Borgia a bien sûr vécu des siècles avant l'avènement des appareils photo, donc l'image la plus courante que nous ayons de Borgia aujourd'hui est un portrait dont la provenance est controversée :
Les rares documents disponibles incluent un autre portrait qui ne présente aucune ressemblance notable avec les représentations contemporaines du XVe siècle ou modernes de Jésus :
En 2001, l'anthropologue judiciaire Richard Neave a créé un modèle d'un homme de Galilée pour un documentaire de la BBC, Son of God, en se basant sur un véritable crâne découvert dans la région. Neave n'a pas prétendu que son modèle montrait le visage de Jésus, mais l'a plutôt proposé comme un moyen d'inciter les gens à considérer un Jésus qui ressemblait à un homme de son époque et de son lieu, puisque la Bible ne décrit pas Jésus comme ayant des traits distinctifs :
Tout comme les théories du complot fondées principalement sur des photographies modernes, l’affirmation selon laquelle les représentations de Jésus proviennent d’un portrait de Borgia semble reposer presque entièrement sur des similitudes visuelles négligeables dans plusieurs œuvres d’art et sur l’efficacité de la suggestion.
Aucun tableau spécifique n'est systématiquement cité comme étant celui pour lequel César Borgia aurait servi de modèle (ou qu'il aurait inspiré), et curieusement, l'image la plus communément associée à cette rumeur a été peinte en 1940 et ne ressemble en rien aux quelques portraits de Borgia existants.
L'affirmation concernant Borgia et Jésus est peut-être une variante lointaine de vieilles rumeurs qui circulent depuis longtemps selon lesquelles le plafond de la célèbre chapelle Sixtine de l'artiste de la Renaissance Michel-Ange Buonarroti contiendrait des « œufs de Pâques » témoignant de motivations secrètes ou illustrant des rancunes de la part de l'artiste.
il est vrai qu'aujourd'hui, le plus simple est d'interroger
une Intelligence artificielle !
d'après le saint Suaire de Turin
ce texte a été généré par une IA de la dernière génération
elle-même contrôlée par une Inspection Générale artificielle (IGA) de Fonctionnaires de haut-rang, rangés des voitures et totalement neutres, décorés de rubans prestigieux, et résidant à Paris forcément
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| en 1600 le Caravage s'était bien débrouillé sans IA ! |
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| pareil pour le Christ Pantocrator de Hygia Sophia |
Vous restez libre lors de vos prières perso, d'évoquer le Christ comme vous le souhaitez, moi j'ai tendance à me souvenir de moments de tendresse qu'il a pu avoir avec Marie-Madeleine, que j'aurais aimé connaitre !
in fine, il lui a dit quand-même : -"nolli me tangere", un (divin) râteau !
https://babone5go2.blogspot.com/2024/10/noli-me-tangere.html
PS : le supplicié du suaire de Turin bien réel :
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| là c'est une reconstitution 3D (saisissante) |
Le Linceul de Turin recèle l’image d’un corps réel
En Espagne, c’est Artipolis, la société de gestion de musées et de monuments historiques spécialisé dans l’art sacré, qui a entrepris de rendre concrètement visible ce phénomène en réalisant une reconstitution hyperréaliste en trois dimensions du corps enveloppé par le Linceul de Turin. Son travail a reçu le titre de The Mystery Man, et c’est le fruit de dix ans de recherche mais aussi de mise en scène en vue de l’exposition au public, car l’idée était aussi de faire œuvre de pédagogie.
Les artistes ont choisi d’utiliser latex, silicone et vrais cheveux pour montrer le corps en l’état de rigueur cadavérique, tel qu’il était posé dans le linceul, chaque détail étant respecté. Les plaies et les coulées de sang sont toutes fidèles aux traces laissées par les plaies du crucifié ; on peut voir jusqu’aux pores de la peau. Il n’a été fait référence à aucune école artistique qui au cours des siècles ont influencé les innombrables représentations de Notre-Seigneur, pour s’en tenir à une grande exactitude scientifique. Mais l’objet fini apparaît tout de même comme une « œuvre », note Alvaro Blanco, commissaire de l’exposition : « Elle produit une émotion comme le fait toute grande œuvre artistique. »
Les représentations artistiques du Christ, note-t-il, ont d’ailleurs toutes, d’une manière ou d’une autre et à travers les siècles, « copié » l’image du linceul.
Une représentation hyper-réaliste inspirée par les travaux sur le Linceul
La réalisation a fait appel aux nombreuses recherches menées sur le linceul, à commencer par le livre de Pierre Barbet, La Passion de Jésus-Christ selon le chirurgien. Alvaro Blanco note à ce propos que les bras et la poitrine de l’homme du linceul sont dans une position étrange, contrainte, liée au fait que les bras du crucifié avaient été étirés aux dimensions de la croix…
La première exposition s’est tenue en la cathédrale de Salamanque d’octobre à mars où elle a attiré 70.000 visiteurs, qui ont pu découvrir non seulement l’émouvante image de Jésus tel qu’Il était au tombeau, mais également une présentation historique de sa Passion et des explications historico-scientifiques sur le linceul. L’évêque de Salamanque a souligné que cette représentation du Christ pouvait raviver la foi des fidèles, et pourquoi pas la susciter chez les non croyants.
Depuis le 25 mars, elle a été installée en la cathédrale de Guadix (Grenade) où elle demeurera jusqu’au 30 juin, avant d’être transférée dans une localité italienne au mois d’août. « Au cours des vingt années à venir, nous voulons faire le tour d’églises du monde entier », précise Alvaro Blanco.
Une autre reconstitution en marbre porte elle aussi à la méditation
"A Rome, tout près de la porte Sainte-Anne et du Borgo Pio, une autre représentation du corps de l’homme du linceul peut se visiter dans la Galleria Arte Poli. L’approche est plus classique : il s’agit d’une statue sculptée d’après les données du Linceul, et l’on peut grâce aux explications voir de quelle manière l’artiste a pris les mesures et donné de l’épaisseur au portrait de l’homme du linceul. Cette vidéo montre ainsi la correspondance entre le tissu et la statue en enveloppant celle-ci d’une réplique en tissu du linceul. Le « gisant » de marbre blanc, comme le corps reconstitué par Artipolis, porte des marques rouges pour indiquer le lieu des plaies du crucifié.
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| Il a créé une photo de Jésus plus vraie que nature. Bas Uterwijk, un Hollandais qui se définit comme un post-photographe, utilise l’intelligence artificielle Artbreeder pour créer des photo-portraits de personnages historiques extrêmement réalistes. La post-photographie mêle la photographie et des techniques numériques afin de proposer d’autres formes d’images. |
"Dans l’un comme dans l’autre cas, la conscience des souffrances endurées se mêle à la pitié et à la reconnaissance, et surtout porte à la contemplation du grand mystère du Vendredi-Saint, jour où le Christ nous a acquis le salut.
Jeanne Smits pour Réinformation TV 7 avril 2023
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| selon les programmes d'IA, la reconstitution varie |
l'IA va s'imposer toujours davantage à l'imagination humaine d'autrefois,
elle va devenir référence !
nous n'allons plus avoir à rêver quoi que ce soit,
ni même avoir recours à la foi !
un Brésilien nous offre Maryja reconstituée garantie conforme !
vous vous demandez pourquoi j'évoque ce sujet du Christ et de son martyre
dont se tapent totalement nos contemporains
uniquement concentrés sur l'hypothèse que Michel-le-Premier
soit rapidement sacrifié avec son Gouvernement,
lançant la chute définitive de notre Vieux-Pays
plus bas encore que la Grèce !
je crois que nous imitons les Juifs de l'époque, sacrifiant le Bouc Emissaire
quand Ponce Pilate se frottant les mains pensait et disait à sa Cour
-"qu'ils se démer... entre eux, on récupèrera les restes !"
la France est fidèle aujourd'hui à ses pages les plus dramatiques :
le Pape à nouveau a tout compris, n'a pas envie de servir à la gloire de Macron
et préfère aller manger une langouste en Corse, en étant
la Star d'une île de Beauté où risqne d'être célébrée une Messe
super émouvante et sincère
l'émotion n'est plus à Paris :
Paris sans Hidalgo est de toute façon ringardisé !
(l'humour reste la politesse des désespérés)
la musique endiablée de deux jeunes filles
remet de l'ordre dans nos peines
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